Die neue Ausstellung von Christian Louboutin

Der Ort für Christian Louboutins L’Exhibition[niste] hätte nicht besser gewählt sein können, schließlich wuchs der legendäre Designer ganz in der Nähe des Palais de la Porte Dorée (damals noch das Musée national des Arts d'Afrique et d'Océanie) im 12. Pariser Arrondissement auf. Seine Museumsbesuche als Kind in den 60er Jahren waren „der Beginn unendlicher imaginärer Reisen. Hier konnte ich fremde Kontinente bereisen und ferne Länder entdecken, alles unter einem Dach“, erinnert er sich.

Es ist ein Ort, an den Louboutin immer wieder zurückkehrt und der eine wichtige Rolle in seiner frühen Liebe für die Kunst und für seinen „kreativen Weg“ gespielt hat. Hier war es auch, wo ein illustriertes Verbotsschild, das Besuchern untersagte, mit Stilettos über das Parkett zu laufen, seine Fantasie beflügelte. Louboutin erzählt, er habe hier „Werte vorgefunden, die sich mit meinen eigenen deckten: Vielfalt und Weltoffenheit“, doch die Ausstellung ist für ihn auch eine Möglichkeit, die kürzlichen Restaurierungsmaßnahmen des Gebäudes zu unterstützen. Die Zusammenarbeit entstand aus einer „sofortigen guten Chemie“, damals vor zwei Jahren, als die Gespräche zwischen ihm und dem Team des Palais ihren lauf nahmen.

Das Ergebnis ist eine umfassende Ausstellung mit zehn Bereichen, die Einblicke in das facettenreiche Universum des Designers geben und nahezu drei Jahrzehnte seines Lebens umspannen. Auf besagtes Verbotsschild (das später seinen berühmten Pigalle-Schuh inspirierte) folgt ein Rundgang vorbei an Exponaten, die Einblicke in die Inspirationsquellen seiner Kreativität gewähren. Buntglasfenster symbolisieren das Fundament seiner Karriere und verweisen auf Andy Warhol und seine Lehrzeit. Im weiteren Verlauf der Ausstellung gibt der Bereich über das bhutanische Theater einen Einblick in seine „Kreationen für die Unterhaltungsbranche in all ihren Facetten”. Die Ausstellung umfasst viele seiner bekanntesten Designs, mit denen er die Herzen (oder eher die Füße) der Popkultur erobert hat, wie auch einen detaillierten Überblick über die fast 100 Schritte, die für die Herstellung eines Schuhs im Atelier erforderlich sind.

Louboutin gibt zu, dass es „nie leicht ist, seine Karriere in die Hände anderer zu begeben, sie von anderen kuratieren zu lassen“ und dass er bereits eine klare Vorstellung von der Ausstellung hatte, als der damalige Kurator Olivier Gabet an Bord kam.

„Wir haben sofort eine gemeinsame Basis gefunden. Wir haben den gleichen Sinn für dekorative Kunst. Ich hatte ihn vorher schon mal gesehen und von ihm gehört“, so Louboutin. „Es fiel mir relativ leicht, einen Dialog mit jemandem wie Olivier einzugehen: offen, kultiviert, interessiert daran, Brücken zwischen unterschiedlichen ästhetischen Ansprüchen und soziologischen Sichtweisen zu bauen, zwischen Mode, Architektur, Handwerk und Theater“.

In einem „intensiven Auswahlverfahren“ stellte Gabet die Kollektion zusammen. Aber der Kurator bot Louboutin auch eine Außenperspektive auf seinen kreativen Schaffensprozess, die für den Designer von unschätzbarem Wert war. „Er hat mir vor Augen geführt, dass die Themen und Motive, die mich jetzt fast 30 Jahre nach Gründung meines Labels inspirieren, bereits früher eine Rolle gespielt haben. Paris, Unterhaltung, Kunst, Reisen… Das alles hat mich schon in den Anfängen inspiriert und es ist immer noch präsent, nur dass es jetzt auf andere Art zum Ausdruck kommt.“