北欧风格 = 极简主义？这其实是个误会
近几年，随着北欧本土设计师品牌的高调复兴，鲜活的色彩、充满创意的比例以及那种打破陈规的自由造型方式也一改往日对于“丹麦极简”的刻板标签。再过几天，就将迎来根本哈根时装周的开幕，看看这些来自斯堪地维亚的女性主导品牌如何重新定义传统理解之外的“北欧风格”。
GANNI 的 DITTE REFFSTRUP
自从2009年执掌了丹麦针织装品牌 Ganni 后，Reffstrup 和她的丈夫 Nicolaj 就分别担任了创意总监和首席执行官，将这个本土品牌扶植成了世界知名品牌，凭借怪趣的风格备受喜爱。
“哥本哈根永远是 Ganni 的灵魂所在 —— 我的很多灵感都来源于这片土地和这里的人们。在我加入 Ganni 的时候，圈内把北欧时尚分成了两种刻板的类型 —— 或者是波西米亚，或者是中性简约。而我们想要定义一个不一样的北欧风格，是一种能突出自信和自由的美。穿 Ganni 的女孩懂得用时尚风格来表达自我，但又不会顾虑太多，只想听随自己的意愿，享受乐趣。每当我看见一个穿着 Ganni 的女人，都会心情激动，无论她是走在哥本哈根街头的路人，还是 Rihanna 或 Beyoncé。我设计的每个系列都带有个人的风格痕迹 —— 因为我之前一直都没找到自己真正想穿的设计 —— 2020春夏是我执掌 Ganni 的第十年，所以意义非凡。丹麦流行歌手 MØ 还为这场秀带来了惊喜演出 —— 我们是露天举行的，赶上下雨了，所以这场秀最后变成了雨中的舞蹈派对！”
SOPHIE BILLE BRAHE
自从九年前创立了自己的同名品牌，高级珠宝设计师 Sophie Bille Brahe 就凭借富有趣味的精致设计成为珠宝领域的佼佼者。她有着天马行空的创意，宇宙学、日本神话和古埃及文明都可以成为她的灵感之源。
“运用北欧美学来设计珠宝一直是我的目标，这是我与生俱来的文化传承，是一种很自然的本能。我的祖先 Tycho Brahe 是一名16世纪的天文学家，仙后座的发现者。通过对他的了解，我开始对天文学感兴趣。在丹麦，星空是一种由蓝色和灰色组成的独特色盘，这些存在于大自然中的色彩深深地影响了我的设计，让每一件作品都散发着纯净鲜明的简单美感。我从小就喜欢手工制作，所以珠宝设计对我来说是一份再适合不过的职业了，是时装、手工艺和艺术的完美结合。我的灵感来源于自己喜爱的事物 —— 从一件艺术品到大海，任何事物都有可能。从2020春夏系列开始，我要向威尼斯致敬，这个地方对我来说很重要。我尤其喜欢那款 Venezia 淡水珍珠耳环，形状好似柠檬 —— 让我联想到意大利的夏天。我还在那里发现了 Murano 玻璃，而且跟我们合作的吹玻璃工匠在当地已经所剩无几了。我喜欢看到不同的女人用不同的方式搭配我的设计。我希望自己的作品能够成为她们每天生活中的一部分，让她们感到舒适、自信、优雅。我相信，珠宝应该是每天都佩戴的，不只是为特殊场合准备的；我喜欢用一副钻石耳环或一条珍珠项链来搭 T 恤的感觉。”
ROTATE BIRGER CHRISTENSEN
2018年，好友兼前同事兼合伙设计师的 Thora Valdimars 和 Jeanette Friis Madsen 联手创立了品牌 Rotate。在短短的时间内，她们打造的设计就已凭借活泼外放、轻松随意的风格成为全球街拍明星的挚爱首选。
“我们是女人，为女人做设计，这是我们非常看重的理念。就像所有人一样，我们有时候想要成为众人瞩目或别人注意的焦点，有时候也想默默‘隐身’在人群中。作为时尚编辑，我们两人的成年时期大部分都是在跟时装和女性的身体打交道，所以十分了解什么样的廓形、裙长、面料和合身度穿起来好看 —— 我们只设计自己也愿意穿的单品。我们辞职后就创立了 Rotate，希望以此做一个改变。之前的我们在事业上并没有太大的成就感，想要自己创品牌的梦想也一直没有动摇。如今，我们一起经营着这个品牌，感觉终于找对了努力的方向。虽然我们都没有接受过专业的设计师培训，但这同时也给了我们很大的自由 —— 在设计的过程中逐步摸索出规则。我们会从各处搜寻灵感，但最近，好莱坞黄金时代的高雅华丽最让我们着迷。我们想让自己的设计美学有所升级，更趋于成熟，但同时也要保持一贯的新鲜趣味感。对我们而言，‘北欧风格’就意味着用自己喜欢的方式自由地表达自我。北欧女人是强大勇敢的 —— 这正是我们的系列想要传达的信息。”
“作为时尚编辑，我们两人的成年时期大部分都是在跟时装和女性的身体打交道，所以十分了解什么样的廓形、裙长、面料和合身度穿起来好看。
”Thora Valdimars 和 Jeanette Friis Madsen
CECILIE BAHNSEN
她曾经入围 LVMH 青年设计师大奖赛的决赛，是2016年 DANSK Design Talent Award 奖的得主，Cecilie Bahnsen 的成功毋庸置疑。自从六年前创立了同名品牌后，这位设计师 —— 和她打造的梦幻连衣裙 —— 就在时尚界奠定了人气地位。
“我12岁的时候就想成为时装设计师了。我是在 Danish Design School 设计学校实习的时候，深深地爱上了这份职业；从那之后，谁劝都没用。我的梦想就是创立自己的品牌，扎根于哥本哈根，以一种更偏女人味的手法来定义北欧设计。丹麦的经典建筑、家具、工艺都非常出名 —— 我希望我们在时装领域也能获得同样的认可。我想要打造出不仅女人们自己愿意每天都穿，还会想留给女儿穿的设计，它们要能留给穿衣者足够的空间来发挥独特的个性。比如用一袭印花晚礼服配上一双简约球鞋的穿法，我就特别喜欢。在每个时尚季，我的灵感基本上没有变化，从品牌创立的第一天起，我就有了明确而坚定的视角和理念。对我来说，为品牌培育一个社区和环境更重要，所以每次推出新的系列也都是向着这个方向进步。创立品牌前，我曾在巴黎为 John Galliano 工作，我觉得自己对浪漫美学的热爱得益于那段时光 —— 是他教会我，一切都可以做得更好，走得更远。第一次在哥本哈根时装周举行发布会的时候，看着模特们穿着我的设计踏上 T 台，那种感觉真是太美妙了。那次经历让我明白，只要不断激励自己，一切皆有可能。”
STINE GOYA
以打破丹麦风格的刻板印象为使命的 Stine Goya 是一名从模特转型的设计师，在2006年创立了自己的品牌；那些富有趣味的设计和手工印染的图案成功扭转了错误的偏见。
“丹麦风格一直以来都被完全误解了；它成了极简主义的同义词，但其实远不止这么简单。在丹麦，几乎人人都爱骑自行车，没错，舒适感是首要的，但我们的设计方式却是充满乐趣的。我还是小女孩的时候就已经开始自己缝制色彩鲜艳的衣装了，这种对自我的表达激励了我去为别人做设计。说起来挺好笑的，我创立自己的品牌已经12年了，但每一次看见有人穿着我的设计，还是会特别地高兴 —— 心里暖暖的。我的设计灵感很广泛，从电影、文学到室内设计、艺术家；所有印花图案都是在自己的工作室里设计、印染的，所以作品中透着一种亲切感。可持续时尚也我们越来越注重的理念之一，我对去年所取得的进步感到十分骄傲。我们在2020春夏秀上展示的所有作品都是100%可持续设计，并为 NET-A-PORTER 颇特女士 打造了一个非常漂亮的可持续胶囊衣橱。在绿色发展领域，我们的路还很长，但我会永远付出最大的努力。在最近的几个时尚季，丹麦时尚越来越被大家喜爱，国外的媒体和买手都对我们的设计产生了浓厚兴趣。在我看来，有一部分原因是哥本哈根是个友好开放的城市；来访者能够深度体验到当地的食物、音乐和完整的生活方式。”