奥斯卡红毯造型背后的秘密

“我热爱我的工作 —— 我很爱衣服；我指的不是那些随便摆在打折处理区的衣服，我指的是由经过多年训练的能工巧匠亲手制作的裙子。能够亲手触摸这些衣服，还有见证它们的制作过程，真的很特别。奥斯卡颁奖典礼上出现的一半连衣裙都会被博物馆收藏。而且能够与代表了我们时代的女孩合作，让她穿上当下最重要的衣服，真的很有意思。这种时尚与流行文化之间的结合对我而言十分激动人心。”

“奥斯卡颁奖典礼其实比较轻松 —— 它是一个终结，一个庆典。我没有正式的数过，但是我想自从《我，花样女王》上映以来，我已经为 Margot 打造了大概20多个红毯造型，所以我们之间已经没有什么分歧了。我们在颁奖季的开始就会计划每一个典礼的造型，所以到最后什么都穿过了 —— 裤装、套装、短裙、长裙、闪亮的连衣裙、印花连衣裙。我们会一起讨论哪套装束好看，哪套不好看，确保她的造型不会过于甜美或者粗犷。所以到了奥斯卡的时候，我们在这方面已经很有经验，并且期待能画上一个完美的句号。”

“一件完美的奥斯卡礼服应该是让人难忘的 —— 能够象征我们的时代。奥斯卡是颁奖典礼中之王者，所以可以选择更夸张的珠宝和更华贵的礼服。虽然也可以如此描述 Met Ball，但是奥斯卡有一种特有的永恒性。如果一位女演员获奖了，她领奖的照片会流芳百世，成为我们文化的一部分。人们会模仿她的礼服定制晚宴礼服和婚纱。”

“我们会提前计划穿什么裙子 —— 一般在十一月或者十二月开始。有好几年，我觉得金球奖典礼上穿的裙子比奥斯卡上穿的还好看，因为我们很重视它。所以，当我计划整个红毯季的造型时，很重要的一点是必须知道奥斯卡颁奖礼上穿的裙子应该是什么颜色和廓形，确保她在这以前不会穿上类似的款式。”

“我们凭直觉选择设计师 —— 很多时候，时尚让我感到兴奋的是设计师本人，是与一位设计师之间的那种很积极的合作关系，或者是她试穿了一条裙子，感觉非常好。我希望造型的感觉是浑然天成的。有一些明星造型师会走带政治或权力色彩的路线，但是我觉得这不是我的强项。我更喜欢凭直觉打造出一个造型。”

“红毯造型非常具竞争性 —— 从提名名单被宣布的一刻起，人们便开始与设计师定下‘独家权’，所以就算我想要某个设计师的衣服也没有办法，因为他们已经同意为别人提供服装了。我刚进这一行的时候，情况很不一样；说实话，我不太懂‘独家权’的意义，我从来不会向设计师作出这样的要求。在 Michelle Williams 穿那套黄色 Vera Wang 礼服的那一年（2006年），Keira Knightley 也是穿 Vera Wang，但根本没有关系。设计师可以选择为任何人提供服装 —— 我只想要最好的裙子。“

“打造完美的礼服需要时间 —— 每一套奥斯卡礼服都是量身定制的，所以我们会开会讨论礼服的款式，试穿一些已有的样衣，或者讨论设计草图和选择面料。下一步，会先进行胚布样试穿，然后在礼服制作完成后再进行两到三次试衣环节，对礼服作出调整。有时候礼服会在典礼前一天制作完成，有时候是一个小时前，但是都没关系。我有幸与世界上最顶尖的时装工作室合作；如果一位 Givenchy 的裁缝从巴黎飞过来为我们缝制一条裙子，我不会担心它不合身，因为她在是全世界最优秀的。”

“要让我选最喜欢的裙子 —— 那就好像要我选最喜欢自己哪个孩子！我最喜欢的红毯造型出自别人之手：我很喜欢（1989年）奥斯卡颁奖礼上的 Martha Plimpton 和 River Phoenix，他们的造型简直是最棒的，时髦极了。”