未来可期，说的就是他们！
在全新时尚季，我们的 The Vanguard 新兴设计师计划再度迎来一批未来可期的设计新秀，他们将在这个全球品牌孵化项目中开拓创意视野并发展商业计划。今年全新参与的新成员将加入到包括深受红毯明星喜爱的 CHRISTOPHER JOHN ROGERS、在 Netflix 节目上掀起热潮的 MINJU KIM，以及人气设计师 PETER DO 等参与过该计划的知名前辈的行列。这一次入围的设计师秉承着可持续理念（而且积极地付诸了行动），以高级定制的美学和设计水准重新定义日常穿着，其中一位高级珠宝设计师更是凭借经典再创新的独特手法呈现出瞩目之作。
Renaissance Renaissance
作为祖传第三代的裁缝，黎巴嫩设计师 Cynthia Merhej 的身体里流淌着时尚血液。自从2016年创立了品牌 Renaissance Renaissance，Merhej 的每一件作品都彰显出了以高定为灵感的细腻与精致，并在她土生土长的贝鲁特匠心制成。
“我家族传承下来的匠艺是让我走上这条事业道路最初的契机。我骨子里是个挺叛逆的人，每次母亲鼓励我做设计的时候，我都有一种抵触心理。我一直很想去探索其他的媒介，所以最终决定回到时装领域也完全是心甘情愿的。我会把自己的设计风格形容成专为‘敢不同’的现代女性打造的浪漫美学，一种不受季节局限的高雅。当你意识到人生的短暂 —— 我相信这是黎巴嫩人的一种传统观念 —— 你就会明白那种想把每一天都活出精彩的迫切心情，而盛装打扮就是一条重要的途径。当今的女性要比任何时候都渴望享受人生的特别时刻。”
Lukhanyo Mdingi
协作精神一直都是 Lukhanyo Mdingi 不变的主旨，这位南非设计师专与开普敦手艺高超的工匠和当地社群合作打造自己的系列。他在今年更是凭借独树一帜的设计手法获得了蜚声国际的 LVMH Prize 大奖提名，成为了 Karl Lagerfeld Prize 奖的并列赢家。
“Lukhanyo Mdingi 最初的品牌理念是由我和我的团队共同提出的 —— 就是打造出富有诚意、值得信赖的设计。我们的系列融合了工匠手艺和现代细节，我们坚信人类的双手蕴藏着精神力量，而这种精神就交织在每件单品的一针一线中。目标和寓意贯穿在我们制衣的每一个环节。一起合作的手工艺者为我们的设计赋予了生命力，同时推动了更深层次的转变。在我们生活的世界里，时尚不只是纯粹地做衣服，而是为所有人创造机会和平台。”
“我们坚信人类的双手蕴藏着精神力量，而这种精神就交织在每件单品的一针一线中。目标和寓意贯穿在我们制衣的每一个环节。
”Lukhanyo Mdingi
KHIRY Fine
高级珠宝品牌 Khiry Fine 由政治学背景的设计师 Jameel Mohammed 创立于2016年，创牌之后很快就凭借鲜明独特的 Afrofuturist（意为“非洲未来主义”）风格吸引了大批追捧者。在创作过程中，Mohammed 用自己的实力证明，奢侈品设计的灵感来源并不局限于西方的传统和文化。
“Khiry 的艺术美学受到分散在世界各地的非洲文化影响，廓形和主题是最大的特色。作为一名艺术家，我不仅要与自己的作品风格协调一致，更要从社会层面上有所升华。我认为高级珠宝领域正在发生改变；客户们比从前更期待看到风格广泛、迥异的作品。看到像 Michelle Obama 这样的高品位人士和业界领袖佩戴我的设计，唤醒了我创牌之初的热情，那就是联合那些与自己想法一致的同僚，互相支持，携手打造出心中的理想社会。”
“作为一名艺术家，我不仅要与自己的作品风格协调一致，更要从社会层面上有所升华。
”Jameel Mohammed
Sindiso Khumalo
自2017年重新推出自己的同名品牌，工作在开普敦的设计师 Sindiso Khumalo 就接连迎来了事业上的闪光时刻。她坚持采用当地手工编织的面料，曾在2020年入围了 LVMH Prize 大奖的最终选拔，并赢得了同年的 GCFA Best Independent Designer 最佳独立设计师奖。
“对我而言，每一个系列都是一次讲述非洲黑人故事的机会。我之前的灵感缪斯包括 Harriet Tubman 和 Sarah Forbes Bonetta 等活跃在18和19世纪的黑人女性。如果要我形容自己的设计美学，我会说它是怀旧的、可续的、以面料为焦点的。可持续理念是我设计过程中的关键部分 —— 不仅影响到我们使用的材料，也涉及到单品的生产加工方式。我对可续时尚产生的强烈兴趣主要来源于对社会经济和扶贫事业的思考。围绕可续时尚展开的对话具有社会和环境层面的意义，两者是互相关联的。作为品牌，我们的目标就是同时探讨这两个议题。”
Interior
2020年由好友档 Jack Miner 和 Lily Miesmer 创建的纽约品牌 Interior 对女装的未来开创了全新视野。他们的作品完美平衡了超前创意和实穿性能，品牌打造的每一件奢华基本款都能无缝融入你的现有衣橱，同时又能迸发出令人拍案叫绝的鲜明个性。
“我们两人都参与到了设计过程中的每一个环节，但我们之间是一种互补的协作关系，” Miner 说，“Lily 超级痴迷合身的剪裁、面料的原理和实穿性，我则是更多地专注在塑造品牌的概念和特色上。我们希望自己的设计能够激发人们的情感，让大家能够亲手触摸到独特的用心，但同时也要穿脱自如、简单不啰嗦。衣装就是一种表达的途径，只要我们心里有表达的欲望；我们希望大家能在穿衣的时候感受到快乐，获得一种无拘无束的释放。如今的人们在选择衣装时会特意寻求一种自由的快感 —— 所以设计的关键在于给予大家一股勇气，展露出真实的自我。”
“如今的人们在选择衣装时会特意寻求一种自由的快感 —— 所以设计的关键在于给予大家一股勇气，展露出真实的自我。
”Jack Miner
Conner Ives
虽然去年才刚刚毕业，但对可续时尚保有热忱的设计鬼才 Conner Ives 已经取得了让许多知名设计师都羡慕不已的耀眼成就，比如为模特 Adwoa Aboah 设计2017年 Met Gala 的礼服，与 Rihanna 一同合作 Fenty 的项目，以及入围 LVMH Prize 大奖赛。
“将可续理念作为经营品牌的核心是我一直以来的坚持。创牌之初，我就决定要把这股精神牢牢地锁在品牌基因里。16岁刚踏入这个产业时，我就对所看到的资源浪费现象极为震惊；这是人类的一种短视和漠视。我一直都把自己的设计形容为怀旧中透着未来视野。最能让我汲取到创作灵感的地方之一，就是位于西班牙 Getaria 的 Cristóbal Balenciaga Museum 博物馆；我去过三次，每次走访都会比之前更特别。在我眼中，Balenciaga 就是所有后辈设计师的祖师级楷模，也是最初让我对时尚产生兴趣的灵魂人物。”
“将可续理念作为经营品牌的核心是我一直以来的坚持。创牌之初我就决定要把这股精神牢牢地锁在品牌基因里。
”Conner Ives